10 Exposições de Arte Imperdíveis

Planeje sua viagem de outono agora para ver esses shows de grande sucesso

O outono é o momento em que os museus apresentam suas exibições de grande sucesso. Geralmente planejados com 5 a 10 anos de antecedência, esses shows representam o melhor talento curatorial, além de empréstimos extraordinários de arte e artefatos de coleções públicas e privadas em todo o mundo. Acompanhados de palestras, shows e outros eventos, as exposições de outono são uma ótima oportunidade para descobrir um novo museu e uma nova cidade. Planeje suas viagens de outono 2016 agora em torno destas 10 grandes exposições de arte.

• 01 de 10

  Degas: Uma Nova Visão, Museu de Belas Artes, Houston

  16 de outubro de 2016 a 8 de janeiro de 2017

  Degas: A New Vision será a maior exposição de grande sucesso de 2016. É a pesquisa internacional mais significativa em três décadas de trabalho de Hilaire-Germain-Edgar Degas (1834–1917). Enquanto o famoso artista impressionista francês é fortemente associado a bailarinos, o complexo e grande trabalho de Degas se estende por mais de décadas do que qualquer de seus contemporâneos.

  A exposição no MFAH reúne 200 obras de coleções públicas e privadas e inclui pintura, desenho, gravura, escultura e fotografia. Com curadoria da National Gallery of Victoria, em Melbourne, Austrália, Houston será o único local dos EUA para esta exposição. Desde o último grande show em Degas em 1988, a carreira do artista foi avaliada de forma mais completa e oferece aos visitantes a chance de vê-lo sob uma nova luz. Dada a popularidade do show Degas na Austrália, esta exposição é digna de uma peregrinação artística a Houston.

• 02 de 10

  Jerusalém 1000-1400: Todos os povos sob o céu, a Quinta Avenida Met

  26 de setembro de 2016 a 8 de janeiro de 2017

  Quatro anos atrás, os visitantes do Met Cloisters podem ter notado um conservador trabalhando tranquilamente nas galerias em uma efígie de túmulo de um cavaleiro do século 13. A cuidadosa limpeza de "Jean d'Alluye" estava em preparação para um grande espetáculo sobre Jerusalém na Idade Média, abrindo o outono no The Met .

  A exposição examina a Jerusalém medieval não apenas como uma cidade de três religiões, mas também o lar de múltiplas culturas, religiões e idiomas. Dado o sempre alto calibre dos shows do Met sobre a Idade Média, essa é uma tremenda oportunidade para as pessoas ganharem uma nova compreensão dessa cidade antiga e sempre controversa.

  A exposição inclui 200 obras de arte de 60 credores em todo o mundo. Quase um quarto dos objetos virá de Jerusalém, incluindo empréstimos de comunidades religiosas, alguns dos quais nunca foram mostrados ao público em geral.

• 03 de 10

  O Êxtase de São Kara / Kara Walker: Obra Nova, Museu de Arte de Cleveland

  10 de setembro a 31 de dezembro de 2016

  Espere multidões no The Cleveland Museum of Art neste outono para uma exposição da mais recente série de trabalhos em grande escala de Kara Walker em papel. Depois de passar algum tempo em Roma, o novo trabalho de Walker explora a complexa história do cristianismo e como os temas do mito e do martírio interagem com a escravidão e o livre arbítrio. (O título da exposição faz referência à famosa escultura barroca de Bernini, "O Êxtase de Santa Teresa".)

  Um dos mais famosos artistas contemporâneos que trabalham hoje, Kara Walker (nascido em 1969) expôs em todo o mundo e tem sido o destinatário de muitos prêmios de arte de prestígio, incluindo o chamado "gênio" concessão do John D. e Catherine T. Prêmio de Realização da Fundação MacArthur.

• 04 de 10

  Pintar a Revolução: Modernismo Mexicano, 1910-1950, Museu de Arte da Filadélfia

  25 de outubro de 2016 a 8 de janeiro de 2017

  A forte coleção de arte mexicana do Museu de Arte de Filadélfia estabelece um palco fantástico para a próxima exposição que abrange o período entre o início da Revolução Mexicana e o rescaldo da Segunda Guerra Mundial. A exposição inclui obras-primas de Diego Rivera, José Clemente Orozco, David Alfaro Siqueiros, Frida Kahlo e Rufino Tamayo.

  Pintar a Revolução examina as forças culturais e políticas que moldaram o Modernismo no México, um movimento que teve influência internacional.

  O Museu de Arte da Filadélfia apresenta esta exposição histórica em parceria com o Museu do Palácio de Belas Artes da Cidade do México. É a exposição mais abrangente do modernismo mexicano a ser exibida em uma cidade americana em mais de sete décadas.

• 05 de 10

  A arte da alquimia, Getty Center, Los Angeles

  11 de outubro de 2016 a 12 de fevereiro de 2017

  Embora tenha tido uma profunda influência na cultura medieval e renascentista, a alquimia tem sido marginalizada na arte desde a Segunda Guerra Mundial. Por muito tempo envolta em sigilo, esta importante exposição no Getty Center mostra o impacto que a alquimia teve na Idade Média, na Ásia Central, no mundo islâmico e em toda a Europa durante o Iluminismo.

  Simultaneamente, uma exposição sobre o mestre renascentista Giovanni di Paolo faz do Getty um dos melhores museus a visitar neste outono.

• 06 de 10

  Moholy-Nagy: Future Present, Instituto de Arte de Chicago

  Os devotos do design e do estilo Bauhaus devem reservar sua viagem agora para Chicago para ver o Future Present , a primeira retrospectiva abrangente do trabalho de Moholy-Nagy nos Estados Unidos em quase 50 anos. A exposição reúne mais de 300 de seus trabalhos multimídia.

  Moholy usava som gravado, fotografia, filme e plásticos sintéticos e acreditava que cada cidadão poderia ser criativo ao usar os materiais que estavam disponíveis para eles em seu próprio tempo.

  Future Present exibe obras de 1920, quando o artista se mudou para a Alemanha até sua morte em Chicago em 1946. Especial ênfase é dada ao seu trabalho nos Estados Unidos e seu ensino na "Chicago Bauhaus". É altamente recomendável comprar ingressos com antecedência.

• 07 de 10

  Janet Cardiff: Forty-Part Motet, Museu de Arte Nelson-Atkins

  19 de novembro de 2016 a 19 de março de 2017

  Este trabalho sonoro de Janet Cardiff foi instalado em muitas instituições notáveis ​​de arte contemporânea, mas não se tornou muito famoso até ser exibido no Met Cloisters. Desde então, tornou-se conhecido como um trabalho com o poder emocional de deixar as pessoas chorando lágrimas de alegria.

  Eu vi as primeiras semanas da instalação em Nova York e vi apenas um punhado de visitantes sentados em silêncio na galeria por horas, ouvindo várias rotações da música. Alguns meditaram, outros choraram. Quando o New York Times escreveu sobre o turbilhão emocional em torno do Motete das Quarenta Partes, os visitantes começaram a esperar em longas filas para experimentá-lo por si mesmos. Esta instalação mais recente da peça de Cardiff no Nelson-Atkins Museum of Art é uma oportunidade muito válida para experimentar esta instalação de som por si mesmo. Se você estiver em qualquer lugar perto de Kansas City, não perca.

• 08 de 10

  William Merritt Chase, Museu de Belas Artes, Boston

  9 de outubro de 2016 a 16 de janeiro de 2017

  Um impressionado Impressionista William Merritt Chase (1849–1916) foi um dos principais pintores dos círculos internacionais de arte na virada do século passado. Um mestre americano de óleo e pastel, suas imagens de mulheres, paisagens e estão entre os 80 melhores trabalhos do pintor a serem exibidos no Museu de Belas Artes de Boston.

  Esta grande retrospectiva que vai viajar foi co-organizada pela The Phillips Collection (Washington, DC), pela Fondazione Musei Civici Venezia (Veneza) e pela Terra Foundation for American Art.

• 09 de 10

  Matisse / Diebenkorn, Museu de Arte de Baltimore

  23 de outubro de 2016 a 29 de janeiro de 2017

  Embora o show não abra até o final de outubro, o Museu de Arte de Baltimore encoraja você a comprar seus ingressos para o Matisse / Diebenkorn assim que eles forem colocados à venda no dia 1º de setembro. (Matisse tem muitos fãs delirantes.)

  Esta é a primeira grande exposição que mostra a influência do modernista francês Henri Matisse na obra do artista americano Richard Diebenkorn. Mais de 90 pinturas e desenhos de museus e coleções particulares revelam novas visões e idéias sobre esses dois artistas que nunca se encontraram. Depois de Baltimore, esse show viajará ao Museu de Arte Moderna de São Francisco (SFMOMA) e não retornará à costa leste.

• 10 de 10

  Klimt e as mulheres da idade de ouro de Viena, 1900-1918, Neue Galerie

  22 de setembro de 2016 a 16 de janeiro de 2017

  O retrato de Adele Bloch-Bauer, de Gustav Klimt, é o orgulho da Neue Galerie em Manhattan, um museu dedicado à arte moderna alemã e austríaca. Este retrato do rico patrono de Klimt é freqüentemente chamado de "Mona Lisa" de Nova York. A exposição "Klimt e a Idade de Ouro das Mulheres de Viena, 1900-1918", examinará os retratos de mulheres de Klimt no contexto da Viena de fin-de-siècle.

  Com curadoria do Dr. Tobias G. Natter, autor de numerosas publicações sobre Gustav Klimt e a arte de Viena de 1900, a Neue Galerie é o único local onde esta exposição será exibida. Inclui 12 pinturas, 40 desenhos, 40 obras de arte decorativa e fotografias vintage de Klimt de coleções públicas e privadas em todo o mundo. É claro que o retrato de Adele Bloch-Bauer I (1907) será destacado e mostrado lado a lado com Portrait of Adele Bloch-Bauer II (1912).

  Outros retratos na exposição revelam toda a gama do estilo de retratos de Klimt, desde seus primeiros trabalhos, quando ele foi fortemente influenciado pelo simbolismo e pelo movimento pré-rafaelita, ao seu chamado "estilo de ouro", pelo qual ele é o mais amado e famoso. .

  A moda é um tema importante na série e o artista e designer Han Feng foi contratado para criar três conjuntos de moda únicos inspirados em Emilie Flöge, uma estilista vienense que também foi a musa de Klimt.

  Os visitantes também devem aguardar uma reprodução histórica única (1951) do famoso mosaico bizantino da Imperatriz Teodora da Basílica de San Vitale em Ravenna, na Itália, que inspirou Klimt no primeiro retrato de seu patrono Adele Bloch-Bauer.