Percorrendo o caminho da arte de Marina Bay Sands em Cingapura

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US $ 50 milhões em arte pública graças à Marina Bay Sands em Cingapura

O Marina Bay Sands hotel, cassino e shopping complexo em Marina Bay, Cingapura é impressionante o suficiente quando visto por conta própria. Olhe mais de perto, e você encontrará uma série de obras de arte públicas organicamente integradas à infraestrutura do prédio, todas visíveis como parte de um passeio pelas instalações do Marina Bay Sands.

O governo de Cingapura oferece incentivos aos desenvolvedores que usam seus espaços para mostrar arte pública. Assim, o arquiteto de Marina Bay Sands, Moshe Safdie, pesquisou em toda parte artistas que poderiam se misturar perfeitamente com os seus. Todos os artistas (exceto um) trabalharam em estreita colaboração com a Safdie para garantir a integração completa entre arte e ambiente.

"O programa de incentivo à arte pública de Cingapura oferece uma extraordinária oportunidade para trabalhos encomendados, nos quais a arte e a arquitetura são complementares e perfeitamente integradas", explica Safdie. "Cada uma das obras ressoa de maneira particular com a arquitetura, enquanto apresenta aos artistas uma paleta extraordinária para suas criações".

Devido ao tamanho do Marina Bay Sands, as obras de arte comissionadas tendem a ser tão majestosas em escala, com renomados artistas como Ned Kahn, Sol DeWitt e Antony Gormley contribuindo com obras de dimensões impressionantes. Tudo dito, a obra de arte encomendada tem um valor combinado de US $ 50 milhões.

Essas obras de arte podem ser vistas em uma hora, enquanto você percorre o hotel Marina Bay Sands e o terreno Shoppes.

• A maioria das citações nesta e nas páginas seguintes vem dos seguintes artigos: Bloomberg.com - Las Vegas Sands adiciona arte pública de US $ 50 milhões ao cassino de Cingapura; e Senatus.com - Marina Bay Art Path
• Wikipedia - Moshe Safdie

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Drift de Antony Gormley

Antony Gormley é famoso por suas esculturas modeladas fora do corpo humano (veja sua obra de arte mais famosa, Angel of the North , instalada em Tyne and Wear, Inglaterra, em 1998). Você pode pensar que ele partiu do tipo com sua matriz amorfa Drift , que paira sobre a área do lobby na Torre 1.

Se você fez, você estaria errado: Gormley diz que o corpo está bem ali em meio aos ângulos, "você apenas tem que procurá-lo", como relata Bloomberg. Um espaço em forma de corpo fica no meio da escultura; em torno do vazio estão 16.138 hastes de aço e 8.320 nós de aço formando uma nuvem compacta de poliedros.

A nuvem pesa quase 15 toneladas, mede cerca de 130 pés de comprimento, 75 pés de altura e 50 pés de largura, e está suspensa entre os níveis 5 e 12 do átrio da Torre 1. Cerca de 60 trabalhadores montam a escultura no átrio; o resultado final fica entre os mundos, como diz o site de Gormley, "uma estrutura leve que existe no limite entre um desenho e uma coisa".

Drift foi encomendado especialmente para o átrio pelo arquiteto de Sands, Moshe Safdie; O conceito de Gormley foi favorecido porque "ocupava o espaço sem preenchê-lo".

• Site oficial de Gormley - Drift
• Wikipedia - Antony Gormley

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Parede Desenho # 917, Arcos e Círculos por Sol LeWitt

Moshe Safdie frequentemente encarregou o artista gráfico Sol LeWitt de criar obras de arte que complementassem as criações arquitetônicas do primeiro. Depois que LeWitt faleceu em 2007, seu trabalho para a Marina Bay Sands foi continuado em sua ausência por uma equipe de artistas da propriedade de LeWitt e do Singapore Tyler Print Institute.

Não deixe a abstração precisa enganá-lo: a obra de arte de LeWitt é feita à mão e executada apenas sob a supervisão de artistas treinados em LeWitt. O trabalho de LeWitt desafia preconceitos sobre arte e autoria: suas criações são classificadas como Arte Conceitual, em que a "própria idéia, mesmo que não seja feita visual, é tanto uma obra de arte quanto qualquer produto acabado", nas próprias palavras de LeWitt. (About.com Painting - Arte conceitual)

Sob tais condições, outros artistas além de LeWitt podem executar seu projeto, mas como a obra segue as instruções detalhadas do próprio artista original, até mesmo obras de arte executadas na sua ausência são reconhecidas como originais de Sol LeWitt. Obras de arte que atendem às condições da LeWitt vêm com um certificado assinado que garante o trabalho como o próprio da LeWitt.

Dois trabalhos abstratos de LeWitt enfeitam as paredes do Marina Bay Sands: Wall Drawing # 917, Arcos e Círculos medem 14'2 "x66'8" e estão montados atrás da recepção no Hotel Tower 1 (foto acima); e Wall Drawing # 915, Arcs, Circle e Irregular Bands, mede 13'x55 'e pode ser encontrado em uma passagem subterrânea de pedestres conectando Marina Bay Sands à estação MRT Bayfront.

• Wikipedia - Sol LeWitt
• About.com História da Arte - SFMOMA Deinstalling Sol LeWitt Wall Drawings
• WorldArchitectureNews.com - O tribunal federal de Safdie abre em Massachusetts (uma colaboração notável entre Moshe Safdie e Sol LeWitt)
• New York Times - obituário Sol LeWitt

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Moção de Israel Hadany

Para algumas das obras de arte no Marina Bay Sands, a forma segue a função. O Wind Arbor de Ned Kahn (mais sobre isso mais adiante) obscurece o átrio e as torres de resfriamento, mesmo quando ele se transforma com as condições do vento. Dentro do átrio, o Motion centraliza visualmente a área de espera da Torre 1, ao mesmo tempo em que fornece os assentos necessários para os convidados que aguardam para serem servidos.

Duas ilhas de vidro e pedra compõem a totalidade do Movimento : cada ilha é composta de “montanhas” compostas de chapas de vidro, cortadas e coladas, cercadas por “linhas costeiras” compostas de pedras bege Jura. A pedra funciona como assentos; as ilhas estão a uma certa distância umas das outras.

A obra de arte cria uma abstração de intemperismo comumente encontrada afetando formações geológicas; os espectadores ficarão impressionados com a evocação do movimento de linhas formadas pela natureza dentro do espaço geométrico formado pelo átrio da Marina Bay Sands.

• Site Oficial - Israel Hadany

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Floresta nascente (升 林) por Chongbin Zheng

À medida que avança pelo átrio do hotel Marina Bay Sands, você encontrará o primeiro dos 83 vasos de faiança de dez metros de altura, cada um contendo uma árvore viva.

Os potes estão espalhados por um espaço dentro do átrio e além, cobrindo um total de cerca de 4.700 jardas quadradas. Cada vaso banha as árvores automaticamente de debaixo do chão; as árvores são projetadas para crescer com o tempo, daí o nome “Floresta Nascente”. Com o tempo, o artista espera ver um dossel de folhagem através do átrio.

As enormes panelas de cerâmica tiveram que ser fabricadas na cidade chinesa de Yixing, famosa por suas cerâmicas desde o século XI. Mesmo assim, as panelas apresentavam um desafio para os ceramistas experientes da Yixing: o produto acabado pesa 1,2 toneladas, tem 10 pés de altura e só podia ser queimado em uma única peça - não havia como a cerâmica ser feita aos poucos.

Os oleiros de Yixing usavam um barro envelhecido proveniente de uma pedreira na Montanha do Dragão Amarelo. Depois que foram moldados à mão, os potes foram disparados em um forno feito sob medida do tamanho de uma casa. Cada pote levou cerca de 20 dias para terminar, para não mencionar o tempo que levou para enviar o produto final para Cingapura.

• Viagens China - 2 Dias em Yixing

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James Carpenter, Blue Reflection Fachada com Passagem de Entrada Leve

No Casino Podium Wall, os jogadores iniciantes são recebidos por uma parede de luz azul - a Fachada de Reflexão Azul de James Carpenter utiliza uma sucessão de aletas verticais de vidro e metal, iluminadas de azul elétrico, para enfatizar as curvas sinuosas do exterior da entrada e para espelhar céu azul além.

A aparência da obra de arte muda com a sua perspectiva - o aço e o brilho de vidro à medida que você caminha, criando a ilusão de constantemente mudar a luz. Mais de 80 aletas de aço inoxidável e 200 aletas de vidro foram usadas para completar a obra de arte; o projeto finalizado tem cerca de 370 pés de comprimento e 55 pés de altura.

• Wikipedia - James Carpenter

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Wind Arbor de Ned Kahn

"Este trabalho é o controle do clima", diz Moshe Safdie da maior das obras que ele encomendou ao renomado escultor de arte cinética Ned Kahn.

O Wind Arbor cobre toda a extensão da fachada oeste do átrio do hotel, terminando nas torres de ar condicionado no extremo norte do edifício: a obra de arte cobre o lote com mais de 260.000 painéis de alumínio de balanço livre. Os painéis criam um efeito geral de uma superfície de metal que ondula com o vento. Os painéis também têm o benefício de sombrear o átrio do hotel, reduzindo a necessidade de ar-condicionado.

A obra de arte é de 50 metros de altura no extremo norte do edifício, subindo para 180 pés do outro lado. No geral, Wind Arbor abrange mais de 8.100 metros quadrados de área de parede, cerca de 5 e meia em tamanho de piscinas olímpicas de espaço.

• Para ver outra obra de arte criada por Ned Kahn, leia este artigo: Particles in Motion - Obra de Ned Kahn e Bruce Shapiro.

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Chuva Oculus por Ned Kahn

Localizado onde o Shoppes no centro comercial da Marina Bay Sands e o Waterfront Promenade se encontram, o Rain Oculus oferece um duplo espetáculo para os visitantes do Marina Bay Sands.

Fique no nível superior, e o oculus da chuva parece uma tigela contendo um vórtice de água em espiral. Vá para a beira-mar dois níveis abaixo, e você verá uma clarabóia hemisférica, com água derramando do centro e luz passando pelo resto.

A estrutura é composta por um hemisfério de acrílico de 72 pés de diâmetro, suportado por uma "cesta" de aço inoxidável. A superestrutura de aço e acrílico pesa apenas 90 toneladas, mais quando a água gira no hemisfério e sai pela abertura. O Rain Oculus é projetado para armazenar cerca de 200 toneladas de água; O objetivo é pegar a água da chuva, mas em dias secos a água é bombeada através de vários bocais localizados ao redor do hemisfério.

Rain Oculus foi concebido por Kahn para ser a tela da obra de arte, não a obra de arte em si. O hemisfério foi projetado para esculpir o meio artístico, neste caso o redemoinho de água que Moshe Safdie chamou de "buraco negro" quando visto de cima. Diz Safdie da vista: "Pode ser tentador ver como é um buraco negro e entrar."

• Revista Smithsonian - Rain Oculus de Ned Kahn (vídeo)

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Derrubando parede por Ned Kahn

The Tipping Wall fica na torre de resfriamento no extremo sul do hotel Marina Bay Sands. Tal como acontece com a chuva Oculus , a água cria o movimento dentro da obra de arte, mas a energia é distribuída muito mais amplamente nesta obra de arte.

A água escorre pelo campo da Tipping Wall de 7.000 canais de policarbonato de balanço livre. Conforme a água desce, os canais se inclinam como minúsculas balanças com o peso do fluxo. Na parte inferior, uma captação recupera a água e recircula para a calha de distribuição no topo.

O efeito geral da Parede Derrubada é uma onda de movimento, a da água e dos canais se inclinando conforme a água flui e flui. "Como você está esperando por um táxi, você vai se divertir", diz Moshe Safdie.